17/05/07

Don Drummond

Don Drummond, aka Don Cosmic, aka Don D Lion, Nació en 1943, en Kingston, Jamaica. Más allá de ser una leyenda, muchas personas no saben demasiado acerca de sus primeros años, lamentablemente, personas como Drummond están sólo en esta tierra por un corto tiempo, y luego parten ...

Don Drummond dedicaba parte de su tiempo a la enseñanza, como profesor de música en la Alpha School, una escuela estrictamente Católica, para niños de pocos recursos provenientes de hogares más bien pobres. La escuela, estaba situada en "South Camp Road", en el sector Oeste de Kingston. Alpha, seguía la tradición musical Europea basada en marchas y música clásica. A la vez que Drummond concurría a la Alpha School, también lo hacían otros musicos de renombre internacional, entre los que se encontraban, Wilton Gaynair, Owen Grey, Roy Harper y Herman Marquis. Don Drummond fué graduado con "Honores" desde el comienzo.

Entre sus influencias, se encontraban grandes como Kai Winding y J.J. Johnson, pero a su vez, Drummond fué una importante influencia para muchos otros músicos. En su despertar surgieron algunar luninarias como Rico Rodriguez, Rupie Anderson, Vernon Muller, Carlos Malcolm, Carl Masters, Tommy McCook, Erick Clarke, Vincent Gordon, Joe Harriot y Bobby Ellis.

Don Cosmic

En 1940, en Jamaica, el furor eran las "Big Bands" de Swing y Jazz, y el lugar donde comenzaron gigantes como Tommy McCook (1943) y Roland Alphonso (1948), fué la Eric Dean Orchestra. Drummond se les unió en 1955 habiendo sido votado como el "Mejor Trombonista" en 1954, luego de lo cuál formó "The Don Drummond Four", más tarde realizó algunas grabaciones para "Sound Systems" luego de que Dodd lo viera tocar en el Majestic Theatre. Drummond, había completado una de sus tantas cortas visitas a uno de los hospitales mentales locales, pero Coxsone estaba tan inpresionado con Don, que lo reclutó como artista solista y como sesionista. Mientras tanto, las primeras grabaciones realizadas por Drummond, estaban comenzando a ser comercializadas tanto en Jamaica como en Inglaterra con el aclamo de la crítica. Drummond comenzó su carrera discográfica alrededor de 1956, con su primera grabación "On The Beach" con Owen Grey en la voz.

En 1962, Chris Blackwell, quién más tarde sería el productor de Bob Marley & The Wailers, comenzó a realizar grabaciones en Inglaterra, y algunas composiciones de Drummond vieron por primera vez la luz del día en los sellos Island y Black Swan. Drummond grabó cerca de 300 canciones antes de morir a la corta edad de tan sólo 27 años.

Discografía.

La siguiente es una reseña de su discografía más popular. Excepto algún que otro tema registrado para el sello Randy's, la mayoría de las grabaciones de Drummond fueron para los sellos pertenecientes a los productores Dodd, Reid y Yap (Studio One, Treasure Isle y Top Deck respectivamente).

Studio One:

  • In Memory Of Don D. - (incluye "Man In The Street", "Addis Ababa", "Far East" y "Green Island", entre otros).

  • 100 Years After. - (incluye "Freedom Sounds", "Dick Tracy", "Don Cosmic" y "Last Call", entre otros).

  • The Best Of. - (incluye "Confucious", "Ringo", "African Beat" "Don D Lion" y "Occupation", entre otros).

Esta última es sin lugar a dudas la más completa de todas las compilaciones.

Treasure Isle:

  • Gratest Hits vol 1 y vol. 2. - (incluyen "Alipang" y "Thoroughfere", entre muchísimos otros).

El Volúmen 2 fué retocado más tarde, posteriormente se le agregó un teclado a las grabaciones previas, lo que intenta acercar a los temas al sonido de las producciones de finales de los '60.

  • Memorial Album. - (incluye "Rocket Ship" y "Eastern Standard Time", entre muchos otros).
  • Jazz Ska Attack 1964 y Memorial, son 2 Cds Franceses, que incluyen la mayoría de las grabaciones de Drummond para Treasure Isle, todas en sus versiones originales sin retoques posteriores.

Top Deck:

Los Mejores temas de Don Drummond fueron capturados en las sesiones de Noviembre del '64 para Justin Yap. Las mismas se pueden encontrar en los discos "Ska Boo Da Ba" y "Skattered lights", pero bajo el nombre de The Skatalites.

19/02/07

DISCOGRAFIA DE SKATALITES


  • Ska Authentic. - (incluye "Bridge View", "Christine Keeler", "Ball of Fire", entre otros).

  • Ska Authentic vol.2. - (incluye "Can't Sit Down", "Rain or Shine", "Tear Up", entre otros).

  • Celebration Time. - (incluye "Good Gravy", "Peanut Vendor", "Hot Cargo", entre otros).

  • The Best Of The Skatalites. - (incluye "Black Sunday", "Fidel Castro", "Phoenix City", entre otros).
  • Foundation ska. - (este CD doble editado en 1997, recopila la mayoría de los éxitos de la banda en los años de Studio One).
  • Skatalites Plus. - (incluye "Eastern Standard Time", "Don D Lion", "Strolling In", entre otros).
  • Skatalites & Friends - (incluye "Malcolm X", "Hello Mother", entre otros).
  • Scattered Lights - (incluye "Confucious", "The Reburial" y "Marcus Garvey", entre otros).
  • Ska Boo Da Ba - (incluye "China Town", "Smiling", y "Ringo" entre otros).
  • African Roots - (incluye "Jumbo Malt" y "Seven Seal", entre otros).
  • Heroes of Reggae in Dub - (A.K.A. African Roots Dub).
  • Streatching Out - (con Lord Tanamo en las voces y como maestro de ceremonias).
  • Live at Sunsplash - (Grabado durante su visita a Londres en el marco del Reggae Sunsplash 84').
  • Return Of The Big Guns -
  • Skavoovee - (incluye "Police Woman", "Skamaica", "Skafrica", y "The Don I y II" entre otros).
  • Hi Bop Ska - (incluye "Flowers for Albert", y "Nelson's Song" entre otros). Disco que celebra el 30 Aniversario de la banda con la música, con invitados como "Prince Buster" y "Hibbert Toots".
  • Greetings From Skamanía - (incluye "Skalloween", y "I Wish You Love" entre otros).
  • Ball of Fire - (disco enteramente compuesto de temas clásicos de la banda, con "Ernest Ranglin O.D." como invitado en la guitarra).
  • Bashaka - (100% Nuevas y por supuesto excelentes composiciones). Disco que celebra los 35 Años de la banda junto a la música.

16/02/07

PETER TOSH


WINSTON HUBERT MACKINTOSH NACIO EN WEST MORELAND, PROVINCIA RURAL DEL OESTE JAMAIQUINO EL 19 DE OCTUBRE DE 1944. A LOS 15 AÑOS SE MUDA A KINGSTON DONDE ENTABLA RELACIONES CON DOS PERSONAJES QUE SE CONVERTIRIAN EN SUS AMIGOS INSEPARABLES, BUNNY WAILER Y BOB MARLEY.
EN SUS COMIENZOS EN LOS WAILING WAILERS, TOSH ERA EL UNICO MUSICO REAL DE LOS TRES, POR LO QUE LES ENSEÑO A BUNNY Y A BOB A TOCAR LA GUITARRA. YA DESDE LOS DIAS DEL SKA DE "RASTA SHOOK THEM UP" Y "I'M THE TOUGHEST" GRABACIONES PARA EL STUDIO ONE DE COXXONE DODD, EL WAILER MAS VIEJO HABIA ELABORADO UNA IDENTIDAD DIFERENTE A LA DEL GRUPO, LA DEL FURIOSO REBELDE CONCIENTIZADO DE LA HISTORIA NEGRA, CON LETRAS MILITANTES Y DURISIMAS.
DESPUES VENDRIAN SU EPOCA MAS BRILLANTE, SUS GRABACIONES SOLISTAS A PRINCIPIO DE LOS 70´s PARA JOE GIBBS Y LEE PERRY, SE DESTACAN ENTRE OTRAS "SECOND HAND", "400 YEARS", NO SYMPAHY Y LA RABIOSA "DOWNPRESSER".
INCLUSO ANTES DE QUE LOS TRES WAILERS ORIGINALES SE SEPARARAN PARA DEDICARSE A SUS RESPECTIVAS CARRERAS SOLISTAS PETER TOSH HABIA HECHO SUS PRIMEROS SINGLES EN SU PROPIA DISCOGRAFICA, LA "INTER DIPLO H.I.M." ("INTELLIGENT DIPLOMAT FOR HIS IMPERIAL MAJESTY", EN CASTELLANO "DIPLOMATICO INTELIGENTE PARA SU MAJESTAD IMPERIAL").
EN SU PROPIA COMPANIA DISCOGRAFICA, FINANCIADA CON LAS REGALIAS DE LOS DOS PRIMEROS DISCOS DE LOS WAILERS PARA ISLAND RECORDS, TOSH HIZO UNA VIBRANTE SERIE DE SINGLES ENTRE 1973 Y EL FINAL DE LA DECADA, QUE MOSTRARON COMPLETAMENTE SU DESARROLLO MUSICAL Y VISION SOCIAL.
EN 1973, AÑO DE LA EDICION DE LOS DOS DISCOS DE LOS WAILERS PARA ISLAND "CATCH A FIRE" Y "BURNING", PETER SOBREVIVE A UN CHOQUE AUTOMOVILISTICO GRAVISIMO EN SPANISH TOWN ROAD DONDE MUERE SU NOVIA.
A COMIENZOS DEL 74 PETER TOMA UNA DRASTICA DESICION, ERA HORA DE LARGAR TODAS LAS CANCIONES Y DE DECIR TODAS LAS COSAS QUE BAJO LA SOMBRA DE BOB EN LOS WAILERS NO PODIA EXPRESAR Y DECIDE ABANDONAR EL GRUPO PARA DEDICARSE EXCLUSIVAMENTE A SU CARRERA SOLISTA. BOB LO APOYA TOTALMENTE E INCLUSO LE DA LA PLATA PARA GRABAR CUATRO CANCIONES PARA SU ALBUM "LEGALIZE IT", QUE LUEGO SERIA EDITADO EN 1976 POR EL SELLO MULTINACIONAL ATLANTIC, "BRAND NEW SECOND HAND", "BURIAL", "IGZIABEHER (LET JAH BE PRAISED)", Y LA CANCION QUE LE DA NOMBRE AL DISCO, UNA ODA A LA MARIHUANA QUE FUE EL HIMNO DEL CARNAVAL DE NOTHING HILL EN LONDRES EN 1975. SU SEGUNDO DISCO SOLISTA, EL ULTIMO QUE SACA PARA ATLANTIC ES "EQUAL RIGHTS" DEL 77.
CLASICOS COMO "AFRICAN", "STEPPING RAZOR" Y "I AM THAT I AM" SON CLARISIMOS EJEMPLOS DEL MOMENTO DE BRILLANTE INSPIRACION POR EL QUE PETER ESTABA PASANDO.
EN 1978, TOSH PARTICIPA DEL "ONE LOVE PEACE CONCERT" EN EL ESTADIO NACIONAL DE KINGSTON, Y EN MEDIO DE SU SET ARREMETE CONTRA EL PRIMER MINISTRO Y CONTRA SU OPOSITOR ACUSANDOLOS DE COMPLICES DEL PODER BABILONICO Y DEL "SHITSTEM", SISTEMA DE MIERDA. POCO TIEMPO DESPUES DE ESTAS PALABRAS 7 POLICIAS LO ENCARCELARON Y GOLPEARON HASTA DEJARLO GRAVEMENTE HERIDO. ESTE FUE SOLO UNO DE SUS INNUMERABLES ALTERCADOS CON LA POLICIA, DESDE SU ARRESTO EN UNA MANIFESTACION ANTIAPARTHEID A FINALES DE LOS 60´S HASTA SUS DECENAS DE DETENCIONES POR POCESION DE LA HIERBA QUE EL TANTO DEFENDIA.
DESPUES DE VER LA ACTUACION DE TOSH EN EL ONE LOVE, MICK JAGGER LE OFRECE SER A PETER, EL PRIMER ARTISTA EXTRANJERO QUE FIRMA PARA "ROLLING STONES RECORDS". EN ESTE PERIODO DE COLABORACION ENTRE PETER Y LOS STONES SE DESTACAN DOS HECHOS TRASCENDENTES, EL PRIMERO ES EL INCREMENTO DE SUS PRESENTACIONES EN VIVO, Y EL SEGUNDO ES LA BANDA QUE LO ACOMPAÑO EN ESAS GIRAS, LA "SOUND AND POWER", QUE INCLUIA ENTRE OTROS A SLY DUMBAR, ROBBIE SHAKESPEARE, MICKEY CHUNG Y A LOS TAMLINS EN COROS. PARA EL SELLO STONE, PETER GRABA DOS DISCAZOS EL CLASICO "BUSH DOCTOR" Y "MYSTIC MAN", DEL 78 Y 79 RESPECTIVAMENTE.

EN 1980, SE MUDA A EMI RECORDS DONDE EDITA CUATRO DISCOS, "WANTED DREAD AND ALIVE", "MAMA AFRICA", "CAPTURED LIVE" Y SU ULTIMO DISCO ANTES DE SER ASESINADO, "NO NUCLEAR WAR". FINALMENTE EL 11 DE SEPTIEMBRE DE 1987, TRES HOMBRES ARMADOS IRRUMPIERON EN SU CASA DE KINGSTON EN PLYMOUTH AVENUE, Y DISPARARON A LAS 7 PERSONAS PRESENTES. LAMENTABLEMENTE TRES MURIERON, Y PETER ERA UNA DE ELLAS. EL HECHO QUIZO CATALOGADO POR LA DERECHA JAMAIQUINA, ALIADA DE REAGAN Y POR ENTONCES EN EL PODER, COMO UN SIMPLE ROBO PERO UN MES DESPUES MARLENE BROWN LA MUJER DE PETER QUE HABIA SOBREVIVIDO AL ATAQUE, FUE NUEVAMENTE BALEADA DEJANDO EN CLARO CUAL HABIA SIDO EL OBJETIVO DEL ASALTO A LA CASA DE TOSH.
CUALQUIERA FUERA EL MOTIVO, ESTA CLARO QUE NO LO PUDIERON CALLAR Y COMO PRUEBA ESTAN SUS VASTISIMAS CANCIONES, CONCEVIDAS CON UN SENTIMIENTO DE FURIA CONTRA PASADAS Y PRESENTES INJUSTICIAS SOBRE LA NACION NEGRA Y QUE EXPRESARON UNA CLARISIMA CONCIENCIA POLITICA,SOCIAL Y CULTURAL.

LORD TANAMO


En los años 50, grabó sus primeros trabajos para uno de los productores
más importantes de la isla, Stanley Motta, quién era operador
desde hacía más de diez años de su propio Sound System,
en momentos en que la isla producía la “era dorada del Mento”
(ritmo predecesor del Ska) en formato de 78rpm, estos temas dieron bastante
popularidad a Tanamo, como para poder actuar con asiduidad en el circuito de
pubs y bares de Kingston junto a Clue J & his Blues Blasters y Abrey Adams
& the Dew Droppers, dos de las bandas mas respetadas en ese momento. A principio
de los 60´s, vemos como, en un proceso cíclico habitual, muchos
de los artistas re – adaptaron su música al flamante ritmo que
sacudía la isla luego de su independencia en 1962, el Ska.

Para Mayo de 1964, los músicos más importantes de la isla, buscaban
un nombre para su grupo, e influenciados por la carrera satelital inaugurada
por el Sputnik deciden llamarse “Satellites” (satélites en
inglés) a lo que Tanamo propone, “por que no los llamamos Skatalites..?,
ya que es Ska lo que hacemos”, y así quedó definido un nombre
que sería desde entonces sinónimo de Ska. Junto a ellos graba
clásicos como “I'm In The Mood For Ska", “Come Down”
y “I Had a Dream”, que en 1964/65 ya son aclamados por los concurrentes
a los populares Sound Systems.
Luego de la temprana separación de The Skatalites, en el comienzo de
1965, este cantante continuó su carrera editando Lp´s y singles
para productores de primera línea como Coxsone Dodd, Sonia y Linden Pottinger,
Ken Khouri, Duke Reid y Bunny Lee, pero en el futuro con una línea de
melodioso Rocksteady y Reggae; a mediados de los setenta, luego de haber visitado
Canadá reiteradas veces auspiciado por el Jamaica Tourist Board, Tanamo
decide radicarse definitivamente en Toronto, formando parte del cuarteto del
tecladista y compositor Jackie Mittoo.
En 1983, la formación completa de The Skatalites es convocada para festejar
su 18° aniversario con un par de shows en el The Blue Monk Club de Kingston,
de los que Tanamo es parte, dejando como testimonio el disco en vivo “Stretching
Out”, seguramente uno de los más populares del grupo, en Mayo de
1989 realizan su primer show en Japón del que queda como testimonio otro
disco en vivo de la banda “SkaGroovee in Japan”, y en 1992 filman
en ese mismo país un video en el festival “The Tokyo Ska Explosion”.
Durante la década de los noventa, alejado de los Skatalites, graba dos
discos para el sello alemán Grover, acompañado por Dr. Ring a
Ding & The Senior Allstars, realizando un tour europeo con esa banda y participa
como invitado del último disco del saxofonista y líder de The
Skatalites, Tommy McCook “The Authentic Ska Sound of Tommy McCook”,
quien desaparecería físicamente al año siguiente.
En 2002, Lord Tanamo, participó del ambicioso concierto “Legend
of Ska” (www­.legendsofska­.com) en Toronto del que fueron parte
los más importantes representantes del género como, The Skatalites,
(que incluyeron a Lloyd Knibb, Rico Rodriguez, Lloyd Brevett, Lester Sterling,
Johnny Moore, Lynn Taitt), junto a los cantantes Prince Buster, Alton Ellis,
Owen Gray, Lord Creator, Justin Hinds, Derrick Harriott, Winston Samuels, Roy
Wilson, Derrick Morgan, Patsy Todd, Doreen Shaffer y Stranger Cole, que podrá
ser visto en el futuro como una versión jamaiquina de “Buena Vista
Social Club” en formato cinematográfico. Durante el año
pasado una serie de conciertos en Japón y Europa reunieron a Tanamo con
sus viejos amigos The Skatalites, en vísperas del 40° aniversario
del grupo.

5/02/07

JAMAICA 69

JAMAICA 69

Surgidos de las cenizas de Skaso Billete (Grupo de Ska que venia tocando desde 1996), nace Jamaica 69, que seria sin duda la primera banda de Ska clásico que marcaría contracorriente al fenómeno mexska/Ska Punk
que se gestaba desde mediados de los 90s. El grupo nace en un pueblo del altiplano Potosino llamado Matehuala, desconocido por muchos antes de que surgiera el grupo, el nombre Jamaica 69 como tal ya se venia usando como una organización de fiestas Jamaicanas en Matehuala y un proyecto de Sound System entre el vocalista y Baterista nada mas, pero tras platicas se intento conformar un grupo invitando a los demás ex Skaso Billete, conformándolo 8 jóvenes (Mundis, Rene, Sergio, Ruffy, Felipin, Marcelo, Oswaldo y Paco), amigos todos ellos y con el mismo gusto por la música jamaicana de los 60s y 70s, sumado a esto las buenas noches de fin de semana que se acompañaban con cerveza fría hicieron que después de muchos años grabaran su primera maqueta, no muy afortunada por cierto, ya que al tener solo un día para registrar 4 temas llega a ser un tanto dificultoso, y mas con dos cartones de caguama de contexto, en fin, que aun así salen de esa casera producción temas como Borracho, Radio Reggae, No Volverás y Peny Reel (curiosamente el hoy Organista Sergio estaba al Trombón y el Baterista grabaría los pianos y órganos de los 4 temas) al principio el resultado de esos 4 temas no animaba a nadie del grupo a difundirlo, hasta que sin querer un día un amigo de otra ciudad lo escucho y le gusto mucho, y así se llega a un cuestionamiento: Si a el le gusto, pues les puede gustar a los demás ¿no? y es ahí cuando se empieza a ensayar en verdad (antes solamente una ves cada dos meses o pocas veces estando todos los integrantes juntos) para entonces intentar ensayar era un desastre (y lo sigue siendo) ya que algunos miembros del grupo Vivian en otra ciudad y otros recién casados (encadenados) y su mujercita no los dejaba salir a tomarse sus respectivas birras con los demás del grupo y como consiguiente no había ensayo. (primer show en el DF) Y es así como entre pocos ensayos y bebefiestas son invitados por Chuy del grupo Inspector (que ya conocían en años pasados con Skaso Billete) a lo que seria la tercera edición del festival Ska Wars en Monterrey, siendo asi toman sus maletas y el suficiente dinero para las heladas listos y preparamos para partir en plena madrugada de un 29 de septiembre. Del show mucho se puede decir, como que a partir de ahí Jamaica 69 se abrió camino entre la poca escena de Ska clásico que existía en ese tiempo, y que tocar con los Skarnales (uno de sus grupos favoritos), les pareció una buena ocasión de pensar mas en seguir con el grupo, pasados unos tres meses se componen los siguientes temas para la próxima maqueta, que es grabada en diciembre del 2001 (con un frió de los cojones) y es ahí cuando nacen los temas Kingston Caribe, Tres Botones, y Mentiras, estos tres temas llevarían como nombre Buenos ratos en el bar y ya para ese entonces existían algunos contactos que ayudarían a mover el demo (que se distribuiría junto al primero) sobre todo en México DF y Monterrey, dado el buen recibimiento de este, y también al echo de que el baterista llevaba un skazine llamado Tiempos Rudos y estaba por organizar el primer festival Skinhead en México, pero cambiando la sede a Guadalajara (Con ayuda de RASH Guadalajara), Jamaica 69 es invitado a participar en el festival, dando así un impulso mayor sobre todo dentro de la pandilla Skinhead, al final el evento resulto glorioso y desde entonces la buena relación jamaica 69 con la escena Skin seria ya inseparable. El año 2002 represento uno de los mas movidos para el grupo, empezando a organizar noches Jamaicanas junto a los amigos de Triton Sound System (uno de sus integrantes se unió a Jamaica 69 en Trompeta y empezó apoyar la banda, incluso diseñando el logotipo) y a su ves también se grabar otra maqueta titulada Recuerdos de Kingston donde se da rienda suelta a rendir tributo a grandes de la isla como Joya Landis y The Wailers. El disco se distribuiría a la vieja usanza Underground, gracias al apoyo de colectivos y fanzineros del país y fueras (En España el colectivo Skin Periferia oi! lo editaba en Verano). Debido a la buena distribución del disco Jamaica 69 fue invitada a tocar en México DF (por primera ves), y el resultado fue un éxito, ganándonos a muchos seguidores ( y haciendo buenas amistades), ese mismo año comparten gira (organizada por la pagina Web Jamaican Beat) con la banda Freedom del mismo estado presentándose en Querétaro, SLP, y cerrando en México DF. Casi finalizando el año entre ambos grupos montan un evento bastante exitoso con los regios de Appletones y Triton nuevamente (lleno masivo y decenas de gentes que lamentablemente no alcanzaron a entrar). En el 2003, iniciaría una seria de fiestas llamadas Put on your dancing shoes (en honor a la canción de Dandy Livingstone) estas fiestas serian organizadas por el baterista de la banda y como tal Jamaica 69 estaría presente en cita obligada, acercando aun mas a la banda a los circuitos mas tradicionales de la música Ska en México, por esas mismas fechas el sonido de Jamaica 69 se vería influenciado por agrupaciones como Los Flechazos, Archiduques y Las 4 monedas, reflejo de ello es el EP de Matehuala Rides Again, grabado en Verano del 2003 en la natal Matehuala, con algún par de anécdotas digas de contar; un día antes de ir a grabar, en una fiesta casera que desbordo en borrachera con lagrimas y mucha camaradería, con el baterista y vocalista escribiendo una canción que llevaría por titulo Se Acabo el Amor, al otro día en plena grabación se les comento al bajista y guitarrista de ese intento de canción; solo el pianista tenia algo de las bases (un tema de The Melodies) el resultado fue mágico, como si 50 ensayos hubieran a las espaldas de dicha canción. Lo mismo pasaría con otra improvisación, finalizada la ultima canción Sexy Reggae se les ocurre hacer un DJ versión de la misma, un mero homenaje al escritor Fadanelli, aprovechando que de pedas atrás el vocalista se había ganado la reputación de leperito dando así lugar a Harry el Sucio. Teniendo ya 4 temas y un bonus track, se le envía el materia al amigo Chema de la capital, que ya tenia ganas desde hace tiempo de editar al grupo y a lo grande, para ello crea el primer sello de música Jamaicana en México, el cual originalmente se llamaría Arawak (aunque después de varios consejos, quedaría el nombre en Colibrí Discos) la edición seria en formato vinilo a 45 rpm, algo insólito ya por estos tiempos en México y que despertaría mucha curiosidad en mucha gente, el disco después de algunos meses salio a la venta en una presentación en el Foro Alicia pero solo con el baterista y Trompetista que originalmente iban a participar en una especie de platica sobre el Ska en México y la edición del disco, lo cual se vio frustrado al ser secuestrados por una pandilla de pelones que los mantendrían cautivos por horas en una cervecería, propiciando que el evento se redujera a pinchar discos y que la gente pudiera comprar el disco a un excelente precio. Hoy en día (a pesar que solo han pasado 3 años de su lanzamiento) el disco se cotiza en 5 veces mas de su precio real (solo se editaron 300 copias numeradas) ya que la mayoría de discos fueron a parar a Alemania, España y Estados Unidos. (en el Foro Alicia, México DF) El hecho de que el sello Mexicano Pplobo compilara las tres primeras maquetas y les diera distribución mas seria (llegando a manos de Jump Up Records de Chicago Y Liquidator en España) propicio que la banda se diera a conocer masivamente, y daría a pie al cumplimiento de un sueño; ser banda acompañante en un concierto de Skatalites en México DF, a pesar de que la banda no actuara al completo (no asistió el saxofonista y segunda voz) ya que la banda estaba en una etapa de descontrol (mínimos ensayos, problemas para viajar, poca comunicación) el concierto salio mejor de lo que se esperaba (aunque con sus respectivas ausencias en el sonido). Después de Skatalites, pocos conciertos se dieron, algunos en la capital potosina (invitando a la banda/proyecto del baterista, Drunken boots) en esas fechas es donde se une al equipo Johanna (Miss Jane Skiner) a las voces (a raíz de la ausencia de Marcelo) dándole un toque femenino al grupo. e incluso se graba un tema bajo el nombre de Los Reynosos (vil proyecto fugaz del organista y baterista) titulado Sensacional 71. Pero vendría en diciembre uno de los peores errores de la banda, participar en la tercera edición de Put on your dancing shoes en Monterrey, donde se dio a notar crudamente la poca comunicación entre el grupo, el desgaste y pocos ánimos, faltando incluso el bajista y el vocalista! Al no poder cancelar el concierto (mucha gente tenia ganas de ver a la banda desde hace años por allá) se invento una especie de alineación bizarra pasando el baterista al bajo, un ex integrante de Skaso Billete a la batería (con solo un ensayo a cuestas) un guitarrista sumamente nervioso que rompió las cuerdas, Johanna a las voces intentando cantar Borracho (tema que solo se escucha bien a voz de Mundis y su voz aguardentosa) y para colmos sin sección de metales, ya que el trompetista llegaría en un estado insoportable de alcoholismo, lo cual completaría un espectáculo digno de un circo. Pocos ánimos quedaban después de esa noche, incluso se hablo se desintegrar la banda, pero así como toda cruda moral al final acaba olvidándose en Marzo Jamaica 69 volvería dando un concierto rompe madres en San Luis Potosí en la presentación de un Programa de Radio (El Numero Uno) causando un lleno histórico (es la única ves que el lugar donde se celebro el concierto tuvo un lleno de esa magnitud) tanto así que repiten hazaña en un festival de Reggae Roots que culminaría en una gran borrachera en casa de un integrante. Y meses después tendría lugar un concierto inolvidable en León Guanajuato, invitados por Lalo (un buen amigo de la banda) y cuando parecía que la banda empezaría a dar caña en ensayos y nuevo disco, la poca comunicación y diversas ocupaciones de los integrantes solo dejaría un vació de 8 largos meses, aunque se grabaría un sencillo, entre tres integrantes de la banda (baterista, saxofonista y organista), totalmente improvisado pero bastante bueno, mismo que aun no se ha editado, y por su parte el vocalista y su hermano crearía un proyecto de Ska (junto a viejos amigos de Skaso Billete) llamado Los 4 Vientos, para no aburrirse en todo ese tiempo. Después de largos meses Jamaica 69 ha regresado a dar conciertos y retomar la planeación de su primer Larga duración...